在刚刚过去的这个申请季，句容碧桂园学校的艺术学子们再次以耀眼的光芒，点亮了通往世界顶级艺术殿堂的道路。

我们欣喜地见证：2025届学子不仅豪取11枚伦敦艺术大学录取，更一举斩获全美艺术TOP1的罗德岛设计学院青睐！

01、IG 艺术：脱颖而出，远超全球平均值

IG 艺术课程成果丰硕，我校学生们的达 A 率超 40%，而全球达 A 率仅 21.2%。

这一数据的巨大反差，充分证明了我校在 IG 艺术教育上的独特优势与显著成效。

《苗》C1绘画课程作业

作者：Avery Zhang

得分：A（91/100）
 
Avery在前期围绕苗族头饰展开创作，运用彩色铅笔、针管笔、马克笔等多样绘画工具与表现手法，从不同角度捕捉头饰的细节 —— 既用针管笔精准勾勒头饰中金属部件的线条轮廓，用彩色铅笔细腻晕染织物面板的色彩层次，又通过马克笔强化纹样的视觉对比，既呈现出苗族头饰的精致工艺与繁复美感，又隐隐透露出对民族服饰背后文化内涵的思考，展现出了对苗族头饰观察的细致与艺术表达的创造力。

Avery还将苗族头饰与锡箔材质、光影效果结合，运用手绘、材质拼接等多元艺术形式，巧妙构建出苗族头饰工艺美与 “光影叙事” 的视觉对话。

例如用锡箔模拟头饰金属部件的光泽，通过光线照射形成明暗对比，还原文档中提及的 “赋予每个图案光影故事” 的创作思路；同时以手绘方式补充头饰织物纹样，不同艺术手法相互交融，既展现出苗族头饰的立体质感，又通过光影效果的营造，表达出对民族服饰中 “工艺与美学共生” 的探索，充满艺术张力与思想深度。

Avery的最终作品以苗族头饰为核心元素，营造出强烈的视觉与文化冲击。

通过头饰金属部件与织物面板的细节呈现、光影效果的巧妙融入，巧妙地将苗族头饰的工艺价值与文化象征意义相呼应，既还原了文档中 “苗族头饰细节、心形面板和带有舞蹈图案的绘画” 的创作重点，又引发观者对 “民族服饰艺术背后的文化传承” 这一主题的深层思考，传递出在当代艺术创作中，对民族传统工艺挖掘与美学价值传递的诉求。

02、A Level 项目：精准培养，成绩斐然

在今年刚过去的5月CAIE大考中，我校 A Level 艺术项目成绩斐然，50% 的学生在AS阶段取得了 A 的优异成绩，75% 的同学更是拿到了 B 以上的好成绩，100%的A2学生取得了梦校所需的理想成绩。

这些数字背后，是学生们无数个日夜的刻苦钻研，是老师们倾囊相授的辛勤付出。

《束缚》

AS C1绘画课程作业
 

作者：Helen Zhang

得分：A（97/100）
 
主题：深入探寻现代城市空间对人的无形禁锢，与鸟笼对笼中飞鸟的有形束缚，剖析两种束缚形态背后共通的局限本质。

Helen在前期运用了多样的绘画工具与表现手法，从不同角度捕捉城市风貌，既呈现出城市的繁荣景象，又隐隐透露出对城市所带来的压抑等复杂感受的思考，展现出了她对城市观察的细致与艺术表达的创造力。

Helen在Explore部分运用蓝晒、丝网印、雕刻等多元艺术形式，巧妙构建出城市压抑感与鸟笼束缚感的视觉对话，不同艺术手法相互交融，既展现出城市生活的压抑禁锢，又通过鸟儿等元素，表达出对冲破束缚、追寻自由的渴望与思考，充满艺术张力与思想深度。

Helen的最终作品以城市与鸟笼为核心元素，营造出强烈的视觉与思想冲击。通过城市建筑与鸟笼的并置，巧妙地将城市给人的束缚感和鸟笼对鸟的束缚感相呼应，引发观者对 “束缚” 这一主题的深层思考，传递出在繁华都市背景下，个体或生命对突破禁锢、追寻自由的诉求。

《野生&家养》

AS C1绘画课程作业

作者：Christine Gao

得分：A（88/100）
 
主题： 着重围绕野生动物与家养动物展开研究，一方面对比分析二者在行为模式、适应能力等习性上的不同表现，另一方面深入探寻野生动物依赖自然生态的生活背景，与家养动物依托人类社会的生存环境，明晰环境对动物习性塑造的关键作用。

Christine在调研野生动物以及家养动物的过程中，也尝试了不同的绘画材料以及表达方式。材料表达都非常细腻，展现了比较高的绘画基础。

在视觉呈现上，色彩运用丰富且协调，不同植物的绿、花朵的粉等色彩交织，让画面充满活力。动物形象刻画细致，豹子的斑纹、鹦鹉的羽毛等都展现出不错的表现力，使不同类型的动物特征鲜明。

整体画面通过场景与动物的融合，以及家养和野生动物的并置，较为生动地引发观者对两类动物习性与生活环境差异的思考，具有较强的画面感染力与主题表达力。

03、BTEC 项目：设计师的摇篮，直通伦艺

BTEC 项目一直被誉为未来设计师的摇篮，今年更是成绩斐然。

最高成绩Distinction占比80%，平均分DDD（基本达到英国所有艺术类院校对于校内成绩的标准要求），100%获得项目文凭，QS top100录取占比100%，UAL伦艺本科直录占比78%。

Misty Han

得分：DDD

项目：B4

韩同学的建筑空间设计项目以藤编与竹林的创新结合，从用户洞察出发，构建出兼具自然肌理与现代舒适的归隐空间。这不仅是一次材料尝试，更是一场响应内心桃源向往的设计应答。

从用户洞察出发，韩同学深入当代都市人群的精神需求与生活痛点，发现人们渴望的并非简单的“逃离”，而是一种可触可达的“诗意回归”。

基于这一发现，设计以茅山自然与人文底蕴为基底，创新性地将传统藤编工艺与在地竹林资源相结合，构建出一个既保留自然肌理、又满足现代舒适需求的归隐空间。

藤编元素的运用，不仅是材料的引入，更是一种手作温度与柔性界面的表达。它柔化了建筑的冰冷感，在光影交错间投射出细腻的节奏，唤起使用者对手工时代与自然节律的记忆。

而竹林的植入，则从空间延伸至体验——竹径通幽、竹风簌簌、竹影入室，从视觉、听觉到触觉，全方位营造出隐逸静谧的氛围。

Rachel Zhuang

得分：DDD

项目：B4
 
庄同学的戏服设计作品以文成公主的历史贡献与象征意义为灵感内核，通过服饰语言巧妙融合唐蕃两地的文化符号，既再现了公主作为和平使者的崇高形象，也隐喻了她身处时代洪流中坚韧不拔的生命力量。

1.文化融合视角

庄同学的设计并未止步于唐代宫廷服饰的华丽再现，而是着重于唐蕃文化的交融表达。戏服纹样可能结合了唐代的宝相花、卷草纹与藏族的八吉祥、卍字纹等图案；色彩上既保留了唐妆浓丽的金红基调，又融入了藏族服饰中常用的赭石、松石绿等自然色彩，视觉上构建出一种跨越地域的和谐对话。

2.命运与身份的象征视角

设计通过服饰的层次、材质与细节，隐喻文成公主身份的双重性与命运的复杂性。例如，外袍可能采用庄重宽大的形制，象征她作为政治纽带的责任，而内衬或配饰则运用更柔和的线条与细腻手工，暗示其个人的情感与挣扎。头饰或许融合凤冠与藏族巴珠，表达她既是唐代公主，又是吐蕃赞蒙的身份合一。

3.女性力量与精神传承视角

作品强调文成公主作为古代女性突破命运局限、实现自我价值的象征。戏服或许以逐渐开阔的裙摆、从束缚到舒展的袖型等设计，视觉化她从和亲公主到文化传播者的蜕变历程，赞颂其虽身处时代框架却主动创造历史的精神力量，为传统题材注入现代人文关怀。

04、IB 视觉艺术：综合发展，国际视野

即便是在注重综合能力与创意表达的 IB 视觉艺术课程中，我校学生依旧交出了优异答卷 ——HL艺术学生成绩成功进入约全球前 14% 行列，SL艺术 学生成绩亦位列约全球前 22%，用实力在国际舞台上彰显了自身的艺术潜力。

《寂静的土地，不安的身体》

作者：Maria Liu

得分：6
 
Maria同学的作品展主题为《寂静的土地，不安的身体》，核心聚焦中国乡村女性面临的心理、身体及结构性压抑，深入剖析这一压抑体系下女性 “既隐形又过度暴露”—— 身体被规训、劳动被掠夺的生存状态。作品运用了丰富的材料和多样的表现手法，展现出广阔的全球视野和深刻的文化理解。 

作品《重复的痕迹》用画布丙烯细致刻画布满磨损的厨具，以密集构图呈现乡村女性被重复性家务占据的生活，展现日常劳作对女性自主性的侵蚀。

以赛促学：实战锤炼，闪耀国际舞台

如此优异的成绩，离不开学校独特的教学模式，更离不开学生们的努力与付出。同时，学校积极组织的各类竞赛活动也起到了至关重要的作用。以赛促学，让同学们在实战中不断提升自己。

今年，我校有八位同学在第十三届世界杯青少年绘画艺术大赛中获奖。在这个国际舞台上，他们凭借扎实的基本功和独特的创意，展现了中国青少年的艺术风采。

例如，陆同学的参赛作品《绿色校园》，以建筑空间设计的方式创造了理想中可持续校园的环境，最终拿下了一等奖的好成绩。王同学的参赛作品《肺腑花园》展示了她卓越的彩铅刻画能力，以及色彩运用能力，描绘了一个梦幻的童话五感空间。

05、部分优秀作品展示

Christine Gao    Life Nature Unity

Lu 绿⾊校园

Lucas Song 城市建筑 

Zhu   Narrative Book Design

多元路径，成就每一个艺术梦想

句容碧桂园学校前置IG艺术课程，并构建了

IB艺术      BTEC艺术     AL艺术

三大课程体系，为不同特点、不同发展方向的学生提供最适合的成长路径。

无论是注重学术深度的IB，还是专注专业技能的BTEC，我们都能为学生量身定制升学方案，助力他们叩响罗德岛、伦艺等世界顶尖艺术学府的大门。

在这里，每一个艺术梦想都被珍视，每一份创意潜力都被激发。我们期待更多怀揣艺术热情的你加入我们，在句容碧桂园学校的舞台上，一起书写下一个艺术录取的传奇！